相和歌辞。采菱曲

### 逐段解释《相和歌辞·采菱曲》

**仙人十五爱吹笙,学得昆丘彩凤鸣,始闻炼气餐金液,复道朝天赴玉京:**
这段描述了一位十五岁的仙人，对吹奏笙非常热爱，他通过学习，掌握了在昆丘（传说中的仙山）上彩凤鸣叫的技巧。他开始尝试炼气修炼，并食用了金液（传说中的仙丹），接着他开始朝向天堂进发，到了玉京（神话中的仙界中心）。

**玉京迢迢几千里,凤笙去去无边已,欲叹离声发绛唇,更嗟别调流纤指:**
这里描述了仙人从地球到仙界的距离非常遥远，需要经过几千里路程。他使用的凤笙（用凤翅制成的乐器）仿佛已无边无际。当他离别地球时，他用绛色的嘴唇吹奏出充满悲伤的离别之音，手指在琴弦上流露出更加悲伤的旋律。

**此时惜别讵堪闻,此地相看未忍分,重吟真曲和清吹,却奏仙歌响绿云:**
此时此刻，两颗心在离别的痛苦中挣扎，难以忍受这悲痛的声音。他们在此地相望，却终究难以割舍。他们重新吟唱着真实而纯净的曲子，与清风和谐共鸣，接着在绿云中奏起了仙界的歌曲。

**绿云紫气向函关,访道应寻缑氏山,莫学吹笙王子晋,一遇浮丘断不还:**
在绿云紫气的引导下，他们向函关（古代的一个重要关隘）方向前行，探寻着通往仙界的道路。建议像王子晋（古代传说中的仙人）那样修行，一旦遇到浮丘（神话中的人物，常被描述为仙人之一），就再也不会返回尘世。这里的隐含意思是，他们正在追求的是一种永恒的仙境生活，远离世俗的尘嚣。

### 总结
这首《采菱曲》描绘了一位仙人在追求成仙之旅中的经历和情感。通过细腻的笔触，展现了仙人从人间到仙界的旅程、与世界的离别、以及对仙境生活的向往。诗中充满了对神仙境界的浪漫想象，表达了对自由、美丽、纯净生活的向往和追求。

《相和歌辞·采菱曲》是唐代著名诗人李白所创作的一首诗歌，通过对仙人吹笙、学艺、朝天、访道等一系列情节的描述，描绘了一个充满幻想和浪漫色彩的故事。这首诗通过对音乐、仙界的描绘，展现了诗人对超越现实的美好理想与追求，同时也流露出对世间别离与变化的感慨。

### 诗歌结构与意象分析

1. **开篇描写仙人的生活**：首句“仙人十五爱吹笙”，以“仙人”为起点，点明人物身份的超凡脱俗。接下来的描述，如“学得昆丘彩凤鸣”，“始闻炼气餐金液”，“复道朝天赴玉京”，通过一系列极具想象力的场景和活动，展现了仙人学习、修炼和追求仙境的过程，体现出诗人对超越自然、追求精神境界的向往。

2. **情感表达与别离主题**：诗人通过对“离声”、“别调”的描述，表达了对友情、别离的感慨。在这样的背景下，“重吟真曲和清吹，却奏仙歌响绿云”，不仅展现了对仙人之歌的赞赏，更蕴含了对真挚情感和美好记忆的怀念。

3. **对未来与现实的反思**：“绿云紫气向函关，访道应寻缑氏山”，通过追寻仙人的足迹，反映了诗人对未知世界的好奇与探索，同时也暗示了对现实世界变化无常的感慨。最后一句“莫学吹笙王子晋，一遇浮丘断不还”，既是对王子晋（传说中擅长吹笙的仙人）故事的引用，也是对自身追求与现实难以两全的无奈与自省。

### 总结

《采菱曲》不仅是一首描绘仙人生活的诗歌，更蕴含了深刻的人生哲理与情感表达。通过丰富的意象和情感的交织，李白巧妙地将对超越现实的美好想象与对人间别离、变化的感慨融合在一起，展现出一种超脱与悲悯并存的艺术风格。这首诗既是诗人个人情感的抒发，也是对人类共同追求与思考的深刻反映，具有广泛的艺术感染力和深远的哲学思考价值。