弃妇词

《弃妇词》是唐代诗人顾况创作的一首诗，通过描绘一个被抛弃的妇人的凄惨境遇，表达了对封建社会中妇女不幸命运的深切同情和对社会不公的批判。这首诗以一种引人入胜的比喻和对比手法，展现了从繁荣到衰败的过程，以及人性在极端环境下的复杂表现。

以下是逐段解释：

1. **采蜡,怨奢也,荒岩之间,有以纩蒙其身**：首句使用了“采蜡”来比喻女子的遭遇，如同采集蜡烛的原料，但却遭受了无情的抛弃。在“荒岩之间”，女子被比喻为生活在一个险恶、无人问津的环境中。她以“纩”（细软的棉絮）覆盖自己的身体，暗示她对生活的希望破灭和自我保护的努力。

2. **腰藤造险,及有群蜂肆毒,哀呼不应**：这句描述了女子孤独、无助的状态。她可能为了求生而尝试借助藤蔓攀登险峻之处，但却遭遇了“群蜂肆毒”，象征着她受到的伤害与压迫。即使她发出哀求的声音，也无人回应，突出了她的孤立无援。

3. **则上舍藤而下沈壑, ）,采采者蜡,于泉谷兮**：在这段中，女子面临着生存与死亡的抉择。她可以选择继续向上攀爬，或是冒险下到深谷中。这里的“采采者蜡”再次出现，象征她艰难的生活状况，而“于泉谷兮”则暗示着她可能选择的路途——即使艰难，也总要寻找出路。

4. **煌煌中堂,烈华烛兮**：对比上文的艰苦环境，这里描绘了一个华丽的室内场景——宽敞的大厅、燃烧的华烛、新歌的演奏、弦乐器的乐声。这些元素构成了一幅对女子过去生活的回忆，与当前的境遇形成鲜明对比，突出了她的命运变化之大。

5. **新歌善舞,弦柱促兮**：这句进一步强调了女子过去的生活充满了艺术与优雅，她擅长舞蹈，音乐的节奏紧促，暗示着欢乐与活力。与前面的艰苦生活形成对比，强调了命运的戏剧性变化。

6. **荒岩之人,自取其毒兮**：最终，全诗回归到对女子不幸命运的反思。她之所以遭受如今的境遇，部分原因在于她自己的选择和处境的恶劣。这既是对她个人命运的哀叹，也是对当时社会制度和人性脆弱性的批判。通过这一结尾，作者呼吁人们关注那些在社会边缘挣扎的个体，强调了人性的复杂性和社会公正的重要性。

整首诗通过对比和比喻，深刻描绘了一个被社会遗弃的女性的悲惨命运，表达了对封建社会中妇女命运不公的深刻同情和批判，以及对人性善良与社会公正的呼唤。

顾况的《弃妇词》通过丰富的意象和强烈的对比，描绘了一位被抛弃的女性的内心世界和外界遭遇，既展示了她的苦难与挣扎，也揭示了社会的冷漠与不公。这首诗使用了象征和隐喻，通过自然界的元素来表达人物的情感与命运。

1. **自然与人的对比**：“采采者蜡，于泉谷兮，煌煌中堂，烈华烛兮”这句话对比鲜明，蜡烛在自然山谷的昏暗中闪烁着微弱的光，象征着弃妇在冷漠社会中的孤独和无助；而“煌煌中堂，烈华烛兮”则描绘了一个辉煌的室内场景，对比之下，强化了弃妇处境的孤苦和被抛弃的悲惨。

2. **象征手法**：“采采者蜡”和“煌煌中堂”使用蜡烛作为象征，蜡烛的光明与黑暗，分别代表了生活中的希望与绝望。而“烈华烛”则是繁华与荣耀的象征，与弃妇的现状形成强烈对比。

3. **情感的抒发**：“新歌善舞，弦柱促兮”描绘了一个表面看似欢乐的场景，然而这一场景背后的痛苦和孤独通过“新歌善舞”来展现，弦柱的“促”意在暗示内心的急切和悲伤，这种形式美背后的哀愁更增加了诗的感染力。

4. **命运的控诉**：“荒岩之人，自取其毒兮”是诗中最为直白的控诉，直接指出了弃妇的悲剧命运与社会的不公。这句话将个人的悲剧命运与社会环境紧密联系起来，强调了个体在社会大背景下的无力感和自我选择的无奈。

整首诗通过精细的描绘和深沉的情感，展现了弃妇在社会边缘的痛苦与挣扎，同时也反思了当时社会对个体尤其是女性命运的忽视和不公。顾况以诗的语言，将这种深刻的主题展现得淋漓尽致，使得这首《弃妇词》成为文学史上探讨社会不公和人性悲剧的佳作。