听旧宫中乐人穆氏唱歌

刘禹锡的这首诗《听旧宫中乐人穆氏唱歌》描绘的是一位孤独的石像对过去恋人长久不变的思念。下面，我将逐段解释这首诗的含义：

**终日望夫夫不归, 化为孤石苦相思**
- 这句诗以第三人称描述了一个永恒的爱情故事。"终日"指的是整天、一整天，暗示了时间的漫长。"望夫"指的是期盼丈夫归来，"夫不归"表示丈夫没有回来。这里将"石"与人类情感相对立，以石象征永恒，也暗示了爱情的坚定不移。"化为孤石"不仅说明了长时间的等待，还象征着由人变石的永恒不变。"苦相思"表达了对爱人的深深思念和痛苦。

**望来已是几千载, 只似当时初望时**
-"望来已是几千载"意味着这位石像的爱人经历了数千年的时光，但其等待和思念之情如同初次相望时一样强烈。这里使用了夸张的手法，突出爱情的持久和不变。"只似当时初望时"强调了时间的流逝并未减弱对爱人的思念，反而让这份情感更加坚定不移。这句话表明了爱情的力量，即使在时间的长河中，依然保持不变。

整首诗通过描述一位化身孤石的乐人对昔日恋人的长久思念，展现了深沉的爱情和时光的无情。这首诗以鲜明的形象和情感深度，展现了人类爱情的永恒与顽强。

刘禹锡的《听旧宫中乐人穆氏唱歌》这首诗，通过一种唯美的神话色彩，表达了永恒的相思之情，是古代诗词中一个经典的情感倾诉。以下是对这首诗的赏析：

### 艺术手法与主题

1. **神话与现实交织**：诗中的“夫不归”形象地描绘了穆氏内心深处对夫君的思念，这种相思之情已经跨越了时间的界限，从“望来已是几千载”，将时空与情感的跨度拉大，使之具有了一种超脱现实的神话色彩。这种手法赋予了相思之痛以永恒的质感，同时又使情感表达更加深沉而有力。

2. **情感的恒久与矛盾**：诗的前两句“终日望夫夫不归，化为孤石苦相思”，将穆氏的相思化为“孤石”，这一转变不仅是外在形象的转化，更是情感深处的深刻体现。这不仅表达了相思的痛苦，还暗示了即使时间流逝，情感的深度和强度并未减退，甚至随着时间的推移而加深，表现了情感的恒久性。

3. **对比与反差**：“望来已是几千载，只似当时初望时”，这两句诗通过时间的漫长与情感的最初状态形成鲜明的对比。这种对比不仅强调了情感的恒定，还反映了时间的无常性和生命的短暂，让人在感叹情感的坚韧的同时，对生命的意义和时间的流逝有了更深的思考。

4. **情感的超越性**：通过将个人的情感体验上升到一种超现实的境界，诗作不仅仅关注于穆氏个体的相思之苦，更体现了人类情感中普遍存在的永恒主题——对爱情的渴望、对永恒的追求、对时间的无奈。这种超越性的表达，使得这首诗具有了更广泛的意义和艺术价值。

### 结论

《听旧宫中乐人穆氏唱歌》通过其独特的艺术手法和深沉的情感表达，将个人的相思之情上升至超越现实、时间与空间的境界。这种对情感永恒性的探索，不仅展现了作者刘禹锡深厚的情感表现力，也深刻触动了读者对于情感、时间、生命本质的思考，使得这首诗成为了中国古代文学中的一颗璀璨明珠。