吴中言情寄鲁望

这首《吴中言情寄鲁望》是皮日休创作的一首古体诗。皮日休是晚唐时期的一位文学家和诗人。下面逐段解释这首诗的意思：

首句：“威仰噤死不敢语”：威风凛凛的官员们因为恐惧不敢开口说话。这句诗通过形容官员们的恐惧与沉默，暗示了当时社会中可能存在的某种压抑气氛或不公现象。

第二句：“琼花云魄清珊珊”：形容琼花（一种珍贵的花卉）的云朵般的光影在清幽中闪烁。这句诗运用了比喻和形象的描绘，展现了琼花的美丽与清新的特点。

第三句：“溪光冷射触鸀鳿”：溪流的冷光照射在鸀鳿（一种水鸟）身上，形成了一种冷清而鲜明的对比。这里通过景物的描绘，暗示了某种孤独或清冷的情感。

第四句：“柳带冻脆攒栏杆”：冻硬的柳条缠绕在栏杆上，呈现出一种坚硬和束缚的景象。这句诗通过自然界的季节变化，表达了束缚与限制的主题。

第五句：“竹根乍烧玉节快”：刚点燃的竹根散发出的烟气中，感觉有一种清冷而舒畅的快感。这句诗通过竹子的燃烧，表达了释放和解脱的情感。

第六句：“酒面新泼金膏寒”：新倒出的酒面上覆盖着一层寒光闪闪的金膏（一种液体，可能指酒液表面的光泽）。这句诗描绘了饮酒时的场景，以及酒的色泽与温度，暗示了一种享受与宁静的氛围。

第七句：“全吴缥瓦十万户”：全吴（即整个吴地）有十万户人家，都是用青瓦建造的。这句诗通过描绘吴地的建筑特色，展现了一个传统而富有文化气息的地域形象。

最后一句：“惟君与我如袁安”：只有你和我，就像当年的袁安（东汉初年的名士）那样，保持着独立不屈的精神。这句诗表达了诗人对知音的期待，以及对能够理解和支持他，像袁安一样有独立见解和勇气的朋友的渴望。

整体而言，这首诗通过描绘自然景色和生活场景，表达了诗人对美的追求、对自由的向往以及对知音的渴望，同时反映了晚唐时期社会的某些深层次现象。

皮日休的这首诗《吴中言情寄鲁望》展现了其对吴中（今江苏省）美景与风情的独特感受与赞美，同时也寄寓了对友人的深情。皮日休作为唐代诗人，善于描绘自然风光和人情世态，这首诗不仅是一幅生动的吴中山水画卷，也是一首情感真挚的友情之歌。

首句“威仰噤死不敢语”，开篇即营造了一种神秘、静谧的氛围，仿佛连威严的人物也因某种敬畏或美感而沉默不语，为后续景物的描述铺垫了基调。接着，“琼花云魄清珊珊”，诗人以“琼花”比喻美艳的自然景物，用“云魄”和“清珊珊”描绘出其轻盈、纯净的质感，流露出诗人对美好自然的赞叹。

“溪光冷射触鸀鳿”一句，通过溪水的倒影和小鸟的触碰，展现出动态与静态的交织，给人以视觉和听觉上的双重享受，溪水的“冷”字，不仅指温度，更暗示了诗人内心的一种清冷、宁静的感受。

“柳带冻脆攒栏杆，竹根乍烧玉节快，酒面新泼金膏寒”，这四句诗分别描绘了冬日的柳条、竹根、美酒等场景。柳条的“冻脆”与竹根的“玉节”相映成趣，展现了冬日的清冷之美。美酒的“新泼金膏”和“寒”字，则传达出一种高雅、温润的饮宴氛围，同时也暗含着诗人对生活的热爱和享受。

最后，“全吴缥瓦十万户，惟君与我如袁安”一句，将目光从微观拉回到宏观，以吴中十万户人家的景象，反衬出与挚友之间情谊的深厚，如同晋代名士袁安，虽身处纷繁世间，却能与知己共享淡泊之乐，彰显了诗人的高洁情操和对真挚友谊的珍视。

整体来看，这首诗不仅描绘了吴中独特的自然风光和生活情趣，还蕴含了诗人对于友谊、生活态度的深刻思考，语言优美，情感真挚，展现了皮日休诗作的高超艺术成就。