奉和鲁望上元日道室焚修

这首诗是唐代诗人皮日休为和好友鲁望创作的一首七言律诗，标题为《奉和鲁望上元日道室焚修》。全诗描述了作者在道室中经历上元节的节日氛围，以及对自然、修行和生命的深刻思考。下面逐句解释：

1. **烟花虽媚思沈冥,犹自抬头护翠翎,强听紫箫如欲舞**：烟花虽然美丽，引人注目，但诗人的思绪却沉浸在冥想之中。尽管外界喧嚣，他仍保持着内心的清净，以翠绿色的鸟羽为象征，保护着自己的心灵，不被外界所动摇。即使听到紫竹箫的音乐，他也不由自主地想要随之舞蹈，表现了内心的平静与和谐。

2. **困眠红树似依屏**：红树暗示着春天的生机与活力，诗人困倦地在树下小憩，仿佛依靠着屏风，象征着内心的宁静与避世。这样的描绘，体现了诗人与自然的和谐共处，以及对自然之美的追求与欣赏。

3. **因思桂蠹伤肌骨,为忆松鹅损性灵**：这里用“桂蠹”（吃桂树的害虫）和“松鹅”（松树下的鹅，可能象征着诗人自身）来比喻对自然界的深入思考。诗人思考自然界的病态（如害虫对桂树的破坏）与自身的道德操守（如同鹅一样保持性灵的纯净）。这种自省与对自然现象的深度解读，显示了诗人对生命与自然之间关系的深刻理解。

4. **尽日春风吹不起,钿毫金缕一星星**：整日里，虽然春风拂面，却无法将诗人内心的思绪吹散。这里用“钿毫金缕”（贵重的装饰品）象征诗人心中的纯净与高洁。即便外界再美好，也无法掩盖他内心的坚韧与不屈，这种独立与超脱，是诗人修行与坚守自我价值观的体现。

整体来看，这首诗通过对上元节道室中生活的细腻描绘，展现了诗人对自然、修行与生命的深刻思考，以及在喧嚣世界中保持内心平静与纯净的追求。

皮日休的这首《奉和鲁望上元日道室焚修》是一首富有道家哲学意味的诗歌，主要通过形象的描绘来表达作者在上元节（农历正月十五，元宵节）时在道室（道家修炼的场所）焚修时的内心感受和对自然界的观察，同时也表达了对自然与内在精神世界的深刻思考。

首先，题目“奉和鲁望上元日道室焚修”点明了创作背景：在上元节这一天，诗人与鲁望（假设为另一位同道或朋友）一起在道室进行修炼活动，这是一种寻求精神净化和自然和谐的生活方式。

首句“烟花虽媚思沈冥”描绘了烟花的美丽，但诗人并未被其吸引，反而内心沉浸在冥想的状态中，暗示了他追求的是一种内在的、超越物质层面的精神境界。

“犹自抬头护翠翎”这一句通过鸟的动作形象地表达了一种自我守护、自我超越的意象，鸟虽然在烟花中抬头，但其本质并不被外在的繁华所动，而是保持自我，象征着诗人即使在繁华与诱惑面前，也坚持自我、追求精神上的纯净。

接下来的句子“强听紫箫如欲舞，困眠红树似依屏”描绘了一种既有音乐的美妙，又有自然之美的场景，诗人听紫箫之音仿佛要随之起舞，困倦之时在红树下休息，仿佛依偎在屏风之中。这里的“紫箫”和“红树”都是具有诗意和象征意义的元素，它们共同营造了一种既宁静又充满活力的氛围，反映了诗人内心的和谐与平和。

“因思桂蠹伤肌骨，为忆松鹅损性灵”这两句进一步深化了主题。桂蠹（害虫）伤及树木的肌体，松鹅（假设为一种象征）损及心灵的灵性。这不仅是对自然现象的描绘，也是对人类在追求物质享受的同时，容易忽视精神健康的隐喻，表达了诗人对保持精神纯净的深刻反思。

最后一句“尽日春风吹不起，钿毫金缕一星星”以春风吹不散的形象来比喻诗人内心的宁静与坚定。即使外界春风吹拂，但诗人的心灵之风（内心的平静与坚定）依然不动，象征着他追求内在平静与纯洁的决心。

整首诗通过一系列生动的自然景象和细腻的心理描绘，展现了诗人对道家哲学的深刻理解，以及对内在精神世界的追求和珍视。诗中充满了对自然美景的欣赏，同时也蕴含了对人生哲理的深思，是一首充满哲思和意境美的佳作。