古函关

这是一首名为《古函关》的唐诗，由皮日休所作。该诗通过一系列的景象和比喻，表达了诗人深刻的情感和对生活的独特见解。下面是逐段解释这首诗的含义：

1. **刻石书离恨,因成别后悲**：石头上刻写着离别的悲伤，这悲伤在别离之后更是成为了心中的永恒悲痛。这里以“刻石”来象征永恒，而“离恨”和“别后悲”则是强调了别离之痛的深刻和持久。

2. **莫言春茧薄,犹有万重思**：不要说春茧（春天的蚕茧）很薄，但它却承载了万重的思念。这里用“春茧”来比喻情感的深厚和持久，即使表面上看似轻薄，但其中蕴含的情感却是深重的。

3. **镂出容刀饰,亲逢巧笑难**：这诗句描述了在某物上刻划出美丽的装饰，但亲自见到那些巧妙的笑容却很难。这里的“镂出容刀饰”可以理解为对事物表面的修饰或追求，而“亲逢巧笑难”则暗示了真正的情感或内心的体验往往难以直接展现出来。

4. **日中骚客佩,争奈即阑干**：在日中，骚客（这里可以理解为有才华的文人）佩戴着他们的标志或作品，但无论如何努力，似乎都难以达到某种极限或目的。这反映了对个人成就或梦想的执着追求，以及在追求过程中所面临的困境和限制。

5. **江上秋声起,从来浪得名**：江面上秋风起，带来了一阵阵的声响，而这声音自古以来就得到了人们的赞美和名望。这里通过自然现象“江上秋声”象征着历史上的荣誉或成就，表明那些被时间与自然铭记的美名，往往伴随着深刻的历史背景。

6. **逆风犹挂席,若不会凡情**：即使在逆风中，仍旧悬挂着风帆，这表达了面对困难或挑战时，仍然保持前进的决心和勇气。最后一句“若不会凡情”则可能是感叹于人世间复杂的情感难以理解或把握，暗示了对生活或情感世界的深邃思考。

整首诗通过丰富的意象和比喻，展现了对情感、生活、历史和自然等多方面深刻的思考，体现了诗人对人生哲理的独到见解。

皮日休的《古函关》这首诗，通过对古函关的描绘，融入了深刻的情感和哲思，展现了诗人独特的艺术视角和深沉的内心世界。从诗的标题“古函关”可以看出，诗人关注的是历史的痕迹和时间的流转，函关作为一个历史遗迹，承载着过往的兴衰与离合。

### 离恨与别后悲

诗的开篇“刻石书离恨, 因成别后悲”首先引入了离别与思念的主题。石刻上书写的离别之恨，是诗人内心深处对过往情事的追忆与不舍。这种“别后悲”，不仅是对个人情感的哀叹，也是对时间流逝，人事沧桑的感慨。诗人通过这一句，将个人的情感与历史的变迁联系起来，使得诗歌具有了更广泛的寓意。

### 思与愁

“莫言春茧薄，犹有万重思”一句，通过比喻的手法，将思念之情比作薄薄的春茧，虽轻薄却承载着千万重的情感。春茧之薄，象征着思念的细腻与柔弱，而“万重思”则强调了思念的深沉与复杂。诗人在这里表达了对某个人或某段情感的深刻怀念，这份思念不仅深厚而且难以言表。

### 巧笑与真情

“镂出容刀饰，亲逢巧笑难”这一句，将巧笑与刀饰对比，暗示了情感表达的困难与无奈。巧笑往往代表着轻松愉快的交流，但在现实中却难以如愿，诗中的“刀饰”则可能是对某种形式化、表面化交往的隐喻。这句话反映了诗人对真实情感交流的渴望与社会环境下情感表达的局限性。

### 艺术与现实

“日中骚客佩，争奈即阑干”通过日中的“骚客”与“阑干”（可能是指被风吹动的旗帜或长条木架）的对比，探讨了艺术与现实之间的关系。骚客可能指的是诗人或文人，他们在阳光下吟诗作赋，但现实中的风雨（“阑干”）总是难以避免，这暗示了艺术创作与现实生活的冲突和无奈。

### 自然与人生

“江上秋声起，从来浪得名”以秋日江面上的波浪与声音，象征人生的起伏不定和世事的变幻无常。诗人通过对自然景象的描写，表达了对人生短暂与无常的深刻认识。

### 意志与决心

“逆风犹挂席，若不会凡情”结尾两句话通过“逆风挂席”这一航海上的比喻，展现了诗人面对困难和挑战时的坚韧意志和不屈不挠的决心。同时也反映了诗人对于世俗情感的某种超越，追求更高层次的精神自由。

总体来说，皮日休的《古函关》不仅描绘了历史遗迹的景象，更深入探讨了情感、人生、艺术与现实之间的复杂关系，展现了诗人对历史、自然、人性的深刻洞察和独特的艺术视角。