春晚泊船江村

《春晚泊船江村》是崔橹创作的一首诗，以下逐段解释其意思：

1. **何人移得在禅家,瑟瑟枝条簇簇霞,**
这句诗描绘了一种不寻常的景象，似乎有人将某样东西（或许是花枝）移植到了禅修的环境里。瑟瑟的枝条上点缀着如霞彩般的花朵，营造出一种静谧而神秘的氛围。

2. **争那寂寥埋草暗,不胜惆怅舞风斜,**
诗句中的“争那”和“不胜”表达了一种对比和情感的转折。似乎在寂寥的环境中，花朵在风中摇曳，不胜其惆怅，仿佛在诉说无人欣赏的孤独与寂寞。

3. **无缘影对金尊酒,可惜香和石鼎茶,**
这里提到的“无缘”指的是没有机会与“金尊酒”和“石鼎茶”（象征奢华或高雅生活的物品）相对应，强调了花朵的孤独和无人欣赏的状态。同时也暗示了花朵的香气和茶叶的香气被浪费了，没有得到应有的欣赏。

4. **看取老僧齐物意,一般抛掷等凡花,**
老僧在这里代表了一种超脱、看透红尘的智慧。诗句表明了老僧理解万物同化，将花朵视为普通的自然之物，无高下之分，体现了佛教中“齐物”的哲学思想。

5. **忍委芳心此地开,似霞颜色苦低回,**
“忍委芳心”表达了花朵对被埋没在草丛中的无奈与哀伤，即使它的颜色如同霞光一般美丽，也难以摆脱低回的悲哀。

6. **风惊少女偷香去,雨认巫娥觅伴来,**
这句描绘了花朵在风和雨中的动态美。风中，花朵似乎被少女“偷走”了香气，而雨时，花朵又像是在寻找同伴，表现出花朵与自然界的互动。

7. **今日独怜僧院种,旧山曾映钓矶栽,**
这句点明了花朵如今在僧院中生长，与过去在山中（或许是一种隐喻）与其他植物共同生长的场景形成对比，表达了一种对现状的感慨。

8. **三清上客知惆怅,劝我春醪一两杯,**
“三清上客”可能指得是传说中仙界的宾客，这里的诗句似乎是说，在仙人或高人的眼中，诗人的情感会得到理解。他们可能会用美酒来劝慰诗人，希望他能暂时忘却烦恼。

9. **露香如醉态如慵,斜压危阑草色中,**
描述了花朵在露水的滋润下，其香气仿佛醉人，形态慵懒，静静地压在高高的栏杆旁的草色中，形成一幅宁静而迷人的画面。

10. **试问更谁过野寺,无憀徒自舞春风,**
这句话表达了诗人面对花朵在无人赏识的环境中独自起舞的景象，感到一种无尽的孤独和寂寞。

11. **兰缸尚惜连明在,锦帐先愁入夏空,**
这里的“兰缸”和“锦帐”分别象征着精致的生活和舒适的环境，表达了诗人对于美好事物的珍惜和对未来失去这些美好事物的担忧。

12. **一日几回来又去,不能容易舍深红,**
这句话用日出和日落比喻四季的更迭，表达了诗人对四季更替中生命短暂和美好事物易逝的感慨，以及对“深红”（可能代表花朵或其他美好的事物）的不舍。

通过这首诗，崔橹通过自然景象和生活细节，表达了对美好事物被忽视的感慨，以及对生命、时间、自然与人类情感之间的复杂关系的思考。

崔橹的《春晚泊船江村》是一首深具禅意的诗歌，通过对晚春江村景象的描绘，融入了作者对生命、自然和宇宙哲理的思考。以下是几个关键点的赏析：

1. **禅意与自然的融合**：标题中的“禅家”与“老僧齐物意”暗示了诗人通过观察自然景象，寻找与佛教禅宗思想的契合点。瑟瑟的枝条、霞光的簇拥、风吹花舞等自然现象被诗人赋予了禅宗中“无常”与“平等”的哲学思考。

2. **情感与物态的对比**：诗人通过“寂静”与“惆怅”、“草暗”与“风斜”、“金樽酒”与“石鼎茶”等对比，表达了对自然美好却往往被忽略、被埋没的物态的感慨，同时也反映了诗人内心的孤独与对生命短暂的深切领悟。

3. **哲理与情感的交织**：“抛掷等凡花”、“忍委芳心”、“兰缸尚惜连明在”等句子，不仅展现了诗人对自然界中生命易逝、美好难留的悲悯，也体现了其对人生无常和珍惜当下美好时刻的哲思。

4. **情感的递进与深化**：全诗情感由最初对自然美景的欣赏，逐渐转向对美好易逝的感慨，再到对时光易逝、生命无常的深沉思考，最后在诗人邀请“春醪一两杯”的场景中，流露出对自然美景的珍惜与对生活的乐观态度。

5. **艺术手法的运用**：诗歌中运用了丰富的修辞手法，如拟人化（“少女偷香去”、“雨认巫娥觅伴来”）、对比、象征（“金樽酒”、“石鼎茶”）、拟物（“看取老僧齐物意”）等，增强了诗歌的表现力和艺术感染力。

通过上述分析，可以感受到《春晚泊船江村》不仅是一首描绘自然景观的诗歌，更是一次心灵与宇宙对话的旅程，体现了诗人深邃的哲思与丰富的情感世界。