延兴门外作

韦庄的《延兴门外作》是表达诗人远离家乡，身处异乡的情感，通过对自然景象的描绘，反映其内心的孤独与思乡之情。我们可以逐句解释这首诗的含义：

1. **清瑟怨遥夜,绕弦风雨哀,孤灯闻楚角,残月下章台**。
- 清瑟（音乐乐器）似乎在哀怨着长夜的遥远，雨和风的环绕中似乎传递着悲凉的哀音。孤零零的灯光在夜色中颤抖，远处的楚角（古代一种乐器，多用于表达忧郁之情）声声传来，令人感到忧愁。残月低垂，映照在章台（地点或泛指道路）上，更添了几分凄凉。

2. **芳草已云暮,故人殊未来**。
- 随着时间的推移，芳草已经暗淡了黄昏的色彩，而远方的老友尚未到来。这句表达了一种等待与希望的失落，表明诗人期望已久的故人并未如期而至。

3. **乡书不可寄,秋雁又南回**。
- 在当前的处境中，诗人无法寄出一封表达思念之情的家书。而在秋天，南归的大雁又开始南飞，这不仅暗示了季节的更迭，也象征着漂泊和离散。雁阵的南飞引起诗人更深层次的思乡之情，提醒着他远离故乡的事实。

整首诗通过细腻的自然景观描写，以及对时间和空间的巧妙运用，深刻地表达了诗人在异乡的孤独、思念故乡和对故人未至的失望之情。

韦庄的《延兴门外作》这首诗通过对延兴门外的夜景描绘和情感抒发，展现了诗人复杂而深沉的情感世界。以下是这首诗的赏析：

### 开篇“清瑟怨遥夜,绕弦风雨哀”

“清瑟”指的是一种古乐器，这里借指悠扬的音乐声，而“怨”字则点明了音乐声中所蕴含的哀怨情绪。这一句通过“清瑟”与“遥夜”的结合，营造出一种静谧而略带凄凉的夜晚氛围。接着，“绕弦风雨哀”则进一步渲染了这种哀愁情绪，风雨之声仿佛在琴弦上哭泣，让人感受到一种无法言说的悲凉。开篇即设置了全诗情感的基调，为读者预设了后续情感抒发的背景。

### 中间“孤灯闻楚角,残月下章台”

“孤灯”与“楚角”、“残月”等意象相结合，进一步加深了孤独和忧愁的氛围。孤灯照亮的不仅是眼前的黑暗，更是诗人内心深处的孤独。而“楚角”则代表了远方的声音，这种声音带着远方的信息，却无法触及，增加了诗人的孤独感。同时，“残月”在古代诗词中常用来象征时间的流逝或离别的凄凉，此时的“残月”更是加剧了这种情感的渲染。而“章台”一词，古时常常与繁华之地相连，此处用“章台”则有了一种反差，预示着繁华背后孤独的真相。

### 后半“芳草已云暮,故人殊未来”

“芳草已云暮”描绘了一片暮色中的芳草，随着夜色的降临，芳草也仿佛显得苍老和疲惫。这一句通过自然界的景物变化，暗喻了时间的流逝和生命的脆弱。而“故人殊未来”则直接表达了诗人对远方朋友的思念和等待，表现出对友情的珍视和孤独中的期待。这一句的情感更加深沉，既有对过去时光的怀念，也有对未来相遇的期盼。

### 最后“乡书不可寄,秋雁又南回”

“乡书不可寄”意味着诗人无法将自己的思念和情感寄托给远方的亲人或朋友，表现了内心的无奈和孤独。而“秋雁又南回”则是一种自然界的景象，秋天的雁群从北往南飞，象征着季节的更替和生命的变化，同时也隐含着诗人对自己命运的感慨和对回归的渴望。这一句在情感上与全诗形成呼应，强化了对时间流逝和人生无常的感慨。

### 总结

《延兴门外作》通过一系列富有象征意义的意象和情感的层层递进，构建了一个充满孤独、思念和对时间流逝深刻反思的意境。这首诗不仅展现了诗人个人的情感体验，也触及了普遍的人类情感，让人在感同身受的同时，对生命、时间、友情和孤独等主题产生了深刻的思考。