咏舞

这首诗是《咏舞》，由宋代诗人杨希道所作，以生动的笔触描绘了一场舞蹈的美丽与精湛。下面逐句解释：

1. **短长插凤翼,洪细摹鸾音**：这句诗描写了舞者的舞步与音乐的结合。"短长"可能指的是舞者的舞步，有的短促有力，有的舒缓悠长。"凤翼"可能象征着舞者的舞姿轻盈，如同凤凰展翅一般。"洪细"指的是音乐的音量和细腻度，"摹"意为模仿，这里指的是音乐的表达与舞步的配合，既宏大又细腻，如同凤凰的啼鸣。整句诗通过比喻，展现舞蹈与音乐之间的完美和谐。

2. **能令楚妃叹,复使荆王吟**：楚妃和荆王指的是楚国和荆国的王后与国王，这里是一种拟人化的说法，代表观众的反响。"叹"和"吟"分别表示赞叹和低吟，整句话意在表达这场舞蹈的精彩程度，它能够触动所有观众的心弦，无论是高贵的王室成员，还是普通的民众，都被其魅力所吸引，为之动容。

3. **切切孤竹管,来应云和琴**："切切"形容声音的细碎、急促，这里用来形容孤竹管（古代一种竹制的吹奏乐器）吹出的音乐。"云和琴"可能是指一种上古的名琴，通常用来象征高雅的音乐。整句诗通过对比孤竹管与云和琴的声音，强调了舞蹈音乐的整体效果。孤竹管的急促与云和琴的优雅相互映衬，共同营造出了一场听觉与视觉的盛宴。

综上所述，这首《咏舞》以生动的语言展现了舞蹈与音乐的完美结合，以及它在观众中产生的强烈情感反应，赞扬了舞蹈艺术的高雅与魅力。

杨希道的这首《咏舞》，以高度凝练的语言，展现了舞蹈艺术的魅力，描绘了一场舞蹈表演的壮丽景象，充满了艺术想象和文化内涵。以下是对这首诗的赏析：

1. **视觉与听觉的交织**：“短长插凤翼,洪细摹鸾音”这两句运用了比喻的手法，将舞蹈者的舞姿比作插有凤翼的短长，生动地展现了舞者轻盈、飞扬的姿态；“洪细摹鸾音”则描绘了舞蹈者模仿鸾鸟的细微声音，表现出音乐与舞蹈的和谐统一，使人仿佛听到了鸾鸟的歌唱，感受到了艺术的韵律之美。

2. **历史与艺术的融合**：“能令楚妃叹,复使荆王吟”这两句引用了楚文化中的典故，暗示了舞蹈艺术能够跨越时空，引起古代贵族的赞赏。楚妃和荆王的形象赋予了舞蹈以历史的深度和文化的底蕴，使得整个舞蹈充满了浪漫和传奇色彩。

3. **乐器的衬托**：“切切孤竹管,来应云和琴”这两句以孤竹管和云和琴的配乐，进一步强化了舞蹈的音乐背景。孤竹管的清脆之声与云和琴的和声交织，营造了一种庄重而悠扬的氛围，使整个舞蹈表演更加饱满、丰富。

4. **情感与审美**：整首诗通过形象的描绘和丰富的意象，不仅展现了舞蹈的技艺之美，更传达了舞蹈所蕴含的情感与审美价值。舞蹈不仅是视觉与听觉的盛宴，也是情感的抒发和心灵的触动，让读者能够感受到其中蕴含的文化精神和艺术魅力。

总之，杨希道的《咏舞》以简洁的语言，描绘了一场充满艺术想象和文化底蕴的舞蹈表演，通过视觉、听觉、历史、文化等多维度的融合，展现了舞蹈艺术的无限魅力和深厚内涵。